Olen teatterilapsi – täyttikö 'Wicked' järjettömän korkeita vaatimuksiani?

Sinun on tiedettävä minusta kolme tärkeää asiaa: olen harkitusti mielipide, voin olla hieman dramaattinen ja olen ollut pakkomielle Paha koska näin sen Broadwaylla 11-vuotiaana. Tällä viikolla kävelin elokuvateatteriin katsomaan Paha , pelkäsin, että musikaali, joka inspiroi minua jatkamaan teatteriuraa, oli pian pilalla. En ole koskaan ollut niin kiitollinen siitä, että epäilykseni on osoitettu vääriksi. Glindan ensimmäisestä ikonisesta hiustenheitosta voin iloisena sanoa, että tämä versio kunnioittaa sekä sen juuria että veti minut poikkeukselliseen maailmaan, jota mikään teatteritaikuus ei voisi herättää henkiin.

Paha , Stephen Swartzin musikaali, avattiin 30. lokakuuta 2003 ja juhli juuri 21-vuotispäiväänsä Broadwaylla. Musikaali perustuu kirjaan Wicked: Lännen pahan noidan elämä ja ajat Gregory Maguire ja seuraa kahden noidan, Glindan (Ariana Grande-Butera) ja Elphaban (Cynthia Erivo) epätodennäköistä ystävyyttä heidän navigoiessaan yliopistoelämää, romantiikkaa , ja mitä tehdä vastoinkäymisissä. Kuten kirjassa ja musikaalissa, jokaiselle löytyy jotakin Paha elokuva. Tässä ovat tärkeimmät poiminnani elokuvasta, kuten a Paha superfani.

Mikä on Paha noin?

Paha on esiosa Ozin ihana velho . Ennen kuin Dorothy koskaan puki nuo rubiinitossut jalkaan, Lännen pahalla noidalla ja Glinda Hyvällä oli taustatarina. Elphaba syntyi vihreällä iholla ja hänen isänsä hylkäsi hänet syntyessään. Vuosia myöhemmin hän saapuu Shizin yliopistoon ja jakaa huoneen kuplivan ja suositun Glindan kanssa. Kaksi tyttöä tappelevat ja riitelevät – Elphaba on arka ja ajattelevainen, kun taas Glinda on ulospäinsuuntautunut. Kun he selvittävät erimielisyyksiään, Elphaba paljastaa Ozin velhon käynnistämän synkän juonen, joka hiljentää kaikki eläimet kaikkialla Ozissa. Elphaban kapina hallintoa vastaan ​​johtaa lopulta tapahtumiin Ozin ihana velho (useita odottamattomia käänteitä).

Minun avaimenperäni Paha

Teatterilasten esittäminen elokuvamusikaaleissa kannattaa

Minun on sanottava se: Syy tähän elokuvaan menestyi, koska teatterilapset näyttelivät päärooleja. Cynthia Erivo ja Ariana Grande-Butera ovat molemmat suuria tähtiä, mutta molemmat aloittivat teatterissa – Ariana debytoi Broadwaylla 13-vuotiaana. Ethan Slater, joka oli alkuperäinen Paavo Broadwaylla, esittää Boqia. Ja Fiyeroa näyttelevä Jonathan Bailey ei ole vain sydämensyöjä Bridgerton me tunnemme ja rakastamme – hän itse asiassa varasi ensimmäisen roolinsa 8-vuotiaana näytteli Gavrochea Les Mis West Endissä.

Teatterilapset saattavat saada huonon edustajan liian dramaattisuudesta, mutta on syy, miksi nämä näyttelijät ovat täydelliset valinnat rooleihin, kuten elokuvassa. Paha . Olen niin iloinen, että sain katsella näitä näyttelijöitä elokuvassa TV- tai elokuvatähtien sijaan, joilla ei ole samoja kolminkertaisen uhkan ominaisuuksia tai intohimoa mediaa kohtaan. Paha on monumentaalinen esitys monista syistä, ja voit kertoa vaikutuksen ja vaikutuksen sillä oli kaikkiin näihin näyttelijöihin heidän tunnehaastattelunsa kautta. Kokeneiden teatteriammattilaisten, kuten Granden, Erivon ja Baileyn johdossa, tunsin todella teatterin taiteellisen eheyden. Paha tarina paistoi läpi.

Joskus viivästyt julkaisut tapahtuvat syystä

Uskon, että kaikella tapahtuu syystä ja Paha ei ollut poikkeus. Vaikka sen olisi pitänyt julkaista vuonna 2019 viivästyneiden kuvausten ja pandemian vuoksi, elokuvamusikaali kohtaa meidät nyt vuonna 2024 poliittisen myllerryksen hetkellä. Tätä elokuvaa ei tehty heijastamaan ajankohtaisista tapahtumista Yhdysvaltojen poliittisessa maisemassa – mutta minulle se osoittautui kauniiksi esimerkiksi elämää matkivasta taiteesta.

Tiedän, että olemme kaikki väsyneitä uutispäivityksistä ja olemme valmiita heittämään puhelimemme seinälle jatkuvan ilmoituksen kera, minkä vuoksi Paha on niin tärkeä. Tämä elokuva tekee sen, mitä me kaikki tarvitsemme juuri nyt. Se herättää uudelleen toivoa, kapinallista henkeä ja päättäväisyyttä Elphaban tarinan kautta. Kun katsoin elokuvaa, en vain tuntenut pakenevani toiseen maailmaan – nautin kuvitteellisesta maasta, joka tuntui tärkeältä myös todellisen elämäni kannalta. Odotin lähteväni teatterista tunteen tarvetta keskustella, riffoiko Ariana liikaa. Sen sijaan lähdin valtavalla helpotuksesta ja rauhasta.

Kyselyviranomainen on tärkeä – IRL:ssä ja Ozissa

Kuten sanoin aiemmin, tämä elokuva on loistava esimerkki taiteellisista merkityksestä. Paha kuvaa, kuinka tärkeää on olla hyväksymättä auktoriteettia sokeasti ja varmistaa, että ajattelet itse ja sinulla on oma moraalikoodisi. Suurin konflikti sisällä Paha on eläinten hiljentämistä ja niiden käyttämistä syntipukkeina aina kun jotain pahaa tapahtuu. Lisäksi on voimakas kohtaus, jossa Madame Morrible (Michelle Yeoh) kertoo palatsin vartijoille, että jos he haluavat pitää perheensä turvassa, he pysyvät uskollisina hänelle ja Ohjattu toiminto sen sijaan, että tekisit sitä, mikä on oikein… osuu vähän lähelle kotia. *nauraa hermostuneesti*

Lapsina meitä muistutetaan vastustamaan kiusaajia ja toimimaan oikein, mutta emme enää saa tätä muistutusta, kun kasvamme aikuisiksi. Paha kuvaa miltä näyttää olla rohkea ja tehdä oikein, kun luottamus auktoriteettiin murtuu. Älä ymmärrä minua väärin, Paha edelleen iloa - Mikä tämä tunne on , Tanssia läpi elämän , ja Suosittu sai minut nauramaan ja potkimaan jalkojani ilosta. Sain kuitenkin myös kipeästi kaivatun töksähdyksen tehdäkseni sen, minkä tiedän olevan oikein, sen sijaan, että seisoisin sivussa.

Paha on voitto tytöille, jotka eivät koskaan tunteneet oloaan kauniiksi

Nosta kätesi, jos olet koskaan pitänyt pojasta, mutta tiesit, ettei hän pidä sinusta takaisin, koska et ollut perinteisesti viehättävä! Se olen minä; nostan käteni. Kun näin ensimmäisen kerran Paha 11-vuotiaana tein yhteyden, että Elphaban vihreys oli selkeä heijastus siitä, miltä tuntui olla POC pääasiassa valkoisella alueella. 11-vuotias Bryanna ei ollut vielä paljastanut miltä tuntui seurustella POC-naisena . Vaikka olenkin ylpeä voidessani sanoa, että olen ymmärtänyt, että veljesten jahtaaminen ei ole aikani arvoista, se, että ulkonäkösi perusteella kerrotaan, ettet ole jonkun tyyppiä, ei ole koskaan helpompaa.

Vaikka ulkonäöstä välittäminen on täysin normaalia, joskus me kaikki häpeämme näitä ajatuksia. Vaikka Elphaba on hyvä esimerkki siitä, mitä todellinen itserakkaus ja itsensä vahvistaminen ovat, hänkään ei aina välttele itsensä vertaamisen ansaa. sisään Paha , Erivo esittää sydäntä särkevän esityksen En ole Se Tyttö siitä tuli niin nähty olo. En malta odottaa, että näen epätavallisen kauniin tytön saavan ansaitsemansa romanttisen huomion toisessa näytöksessä.

Naisten ystävyys ei koskaan vanhene

Mielestäni kukaan ei tee ikonista naisduoa paremmin kuin Glinda ja Elphaba ja Paha elokuva ei petä. Rehellisesti sanottuna en usko, että Erivolta ja Grande-Buteralta näyttelemistä tarvittiin heidän sydämellisten yhteisten haastattelujensa perusteella. Tämän rakastavan ystävyyden heräämisen katseleminen sai minut soittamaan tyttöystävilleni jälkeenpäin muistuttamaan heitä kuinka paljon rakastan heitä.

Vaikka Paha alkaa klassisella tyttömäisellä tytöllä ja poikapoikakilpailulla, tämä elokuva muistuttaa meitä siitä, että olemme todellakin kaikki ihmisiä (tai noitia…) päivän päätteeksi. Siitä, että Glinda löysi voimaa vastustaa status quoa ja vaarantaa suosionsa, kunnes Elphaba näki Glindassa jotain, mitä kukaan muu ei voinut, ja kutsui hänet Smaragdikaupunkiin, Paha muistuttaa meitä ystävyyssuhteiden tärkeydestä – erityisesti naisten ystävyyssuhteita . Kun tytöt tukevat tyttöjä, me kaikki tulemme voittajiksi. Paha muistutti minua olemaan rohkea ja olemaan yhteydessä muihin, vaikka he näyttäisivät olevan täysin vastakohtani.

Pitäisikö siis nähdä Paha ?

Riippumatta siitä, oletko teatterilapsi (tai tyttötyttö tai kapinallinen) vai et, en voi suositella tätä elokuvaa tarpeeksi. Vakavasti, lasken päiviä, kunnes näen sen jälleen parhaani kanssa.

Jos menet katsomaan Paha , anna tämän elokuvan todistaa sinulle, että musiikkiteatteri ei ole ontuva, vaan sillä on voima yhdistää nykypäivän arkiasioita. Toivon myös, että sinä, kuten minä, poistut teatterista paremmalla fiiliksellä kuin sisään tullessasi. Johtuipa siitä, että inspiroidut vaikuttamaan tai tunnet vain enemmän yhteyttä ympärilläsi oleviin ihmisiin, tämä elokuva tuntui minusta toivon pilkahdukselta pimeydessä, ja toivon, että se voi olla myös sinulle. Nähdään vuoden päästä osassa 2!